大里洋吉描述着Beyond的情况,以及一点他对于如何推销来自海外的歌手的想法,岩桥慎一听着,却在心里冒出个念头。
如果要在曰本推出来自海外的新人,也许,最快捷见效的方法,就是制作一个观赏盆景一般的新人。
选择白纸一张、但是能符合曰本观众对于来自这个地方的外国人的刻板印象的新人。不需要歌手本人去输出什么,甚至无需克服语言问题,连拙劣的日语都能够成为拼图的一块,卖点的一部分,所做的一切包装,都是为了展现出一种盆景式的美观,满足观众一时的趣味。
这样的新人,可以确定是不可能长红的。但是,只要把握住了某个可以发挥的卖点,用在这样的新人身上,至少能够掀起一时的浪chao,让唱片公司赚上一笔。
曰本这个民族,永远不可能真正接纳一个外国人,无论这个外国人是来自欧美还是来自东南亚。
泡沫最鼎盛的时期,年轻的劳动力成为被争抢的资源,然而,还有大企业将朝鲜裔和华裔拒之门外,想要顺利入职,就要隐瞒自己的外国血统。
相比之下,艺能界已经是个比较宽容的地方。然而,外国人越是努力学做曰本人,就越是受到曰本人的轻视:一个外国人,怎么可能成为曰本人?但是,如果保持外国人的“天然本性”,要么成为被观赏的盆景,要么就成为被围观的猴子。
就算是欧美的巨星,他们的唱片能在曰本大卖特卖,访日巡演时,门票被炒到天价。但他们是来自世界流行中心的巨星,曰本观众追逐他们,是在追逐“世界上如今最时髦的流行”。
这些巨星们,从来没有在曰本“发展”过。
真要说的话,一个受到欢迎的欧美歌手,一定是没有把曰本市场当成销量大本营的歌手。一旦曰本人发现这个来自欧美的歌手并非时下最流行的,就会迅速失去对他的兴趣。
而如果不使用观光盆景——这样投机取巧的方式,要认认真真去经营一个海外的歌手的话,就只能有一个办法:从零开始,脚踏实地。用日语创作,如此才有机会,积累一批忠实的粉丝。
这条路,非创作歌手有机会走得通,也的确有成功的先例。学好日语,准备一个全部是曰本人的制作团队,再向知名的曰本词曲作家邀歌。
但如果要自己负责创作,这条路就会是一条艰难孤独,投入巨大却未必能有回报的路。要走这条路,不仅歌手要有决心,事务所和唱片公司也得甘心陪着去走这样一条路才可以。
但是,要做到这一点的公司,必须要有一份能排在第一位的理想。
AMUSE固然有经营海外歌手的野心,然而,大里洋吉是否有这么一份理想,可就不好说了。
Beyond签了事务所,签了主流的唱片公司,许多事就会变得由不得自己,哪怕被安排去参加综艺节目,面带微笑听着身边主持人的调笑——尽管听不懂,即使被当面讽刺也会毫无反应,不可避免的,成为被围观的猴子。
不仅如此,随着泡沫破灭,曾经那种相信努力能够改变命运的社会气氛也将跟着烟消云散。
过去,是曰本人相信努力就能成功,一寸半寸长的虫子也能咬死大蛇,逆天改命的时代。然而,泡沫的破灭,会打碎这个神话。现在不停吸收着诸如“强大的曰本在帮助米国”之类的垃圾信息的曰本人,此刻越是紧抱住这些虚无缥缈的话语,过后,就越是会挫败于命运的不可战胜。
一个社会,一旦陷入这样的气氛,就会变得愈发保守,外国人也越难获得成功。因为,一个外国人在曰本获得成功,这在观众眼里,本就是一种战胜了命运的叙事。
挂断电话之前,大里洋吉又发起邀请,“既然岩桥君还记得Beyond,下次乐队演出时,要不要再去看看他们?”
大里洋吉为了打消岩桥慎一的顾虑似的,补充了一句,“当然,是来自我个人的邀请。”
岩桥慎一会意,客气地答应了,“是大里桑的邀请,我这边自然要赴约。”换句话说,如果不是来自大里洋吉个人的邀请,而是带有明确的目的,岩桥慎一就会谢绝。
Beyond的唱片合约签在了华纳,仅凭这一点,就注定了岩桥慎一不可能深度参与这支乐队有关的事。
岩桥慎一今时今日所处的位置,能够让他以制作人的身份跨公司去合作的歌手,只能是中森明菜这种级别的。说白了,如果他再去担任非GENZO派系的歌手的制作人,只能是这种与大物之间的人情式合作。
大里洋吉正是清楚这一点,所以,才有言在先,表示是来自他个人的邀请。而他会邀请岩桥慎一去看乐队的演出,也是出于这样的考量。
要见非自己派系的歌手,最好的地方就是演出的后台。
当然,看完了演出之后,大里洋吉会不会套他的话,和他闲聊什么,那就是另外一回事了。不过,就算大里洋吉真的要问些什么,岩桥慎一也只能说:
不要让乐队参加综艺节目。
就算只是出于基